martes 27 de octubre de 2009
martes 6 de octubre de 2009
Pandora Octubre2009
Estilismo y coordinación: Airam Toribio
Fotos: Mario De Peña Modelo: Roslyn Gómez (Sokrates Estudio de Imagen)
Maquillaje: Cary Michelle Flaz
miércoles 16 de septiembre de 2009
Flow http://www.flowmag.com
¿Estética postmoderna?
Detrás de una estética siempre hay una visión del mundo. La materialización de las formas ideales, la concepción de belleza, y perfección, corresponden siempre con una cosmovisión y una filosofía. Enla Edad Media, el ideal, era aquél que reflejara la belleza del alma o, acaso, aquél que acercara a la mujer ideal, influenciada de los ideales celestiales, sueño de los cátaros y de tantas herejías, una Beatrice.
Me llama poderosamente la atención preocupando mis sentidos, como incluso nosotros sin saber, estamos promoviendo de una manera u otra la desumanización, la autodestucción que viene simultaneamente con la negación de Dios. El Renacimiento, propone una copulencia y sensualidad, una belleza que confirme la presencia humana en el mundo, exalta lo divino de lo terrenal y lo suntuoso de lo sensorial. La imagen de la mujer es hedonista, desbordante, pero siempre delicada.
Podríamos continuar y seguiríamos encontrando coherencia entre el ideal de hermosura y los tiempos que lo conciben. La relación es, simplemente, natural. El gusto, la estética, son emanaciones culturales. Entonses me pregunto: ¿qué nos están diciendo esas modelos esqueléticas que vemos desfilar hoy en día?
Una vez un fotografo de moda respondió que el prefiere las modelos exesivamente delgadas y sin curvas, porque transmite una imagen mas ¨etérea¨; es decir, las modelos debían ser casi apariciones, tener poca existencia corporea, parecerse más a una idea, a una visión o a un espectro... En primer término esto suena poetico y, de hecho, debo admitir que me impresionó que aquella delgadez en verdad correspondiera con un concepto de cierta profundidad. Sin embargo, como suele ocurrir en la cultura posmoderna, hay un fondo destructivo y suicida, agresivo con el espectador y autocorrosivo. El ideal de belleza apunta hacia la inexistencia, y exactamente contrario a las concepciones renacentistas, demanda la menor presencia material y sensual posible. ¿Para ser hermoso, hoy en día, se debe procurar vagamente existir?
La perfecta inexistencia es la muerte; Por lo tanto, alcanzado el máximo ideal de belleza de los de la moda que promocionan la idea de una mujer esquelética, talla cero y dos, La mujer inexistente, el no humano, la no mujer, ¿es la que aparece retratada en las principales revistas? Es un catálogo de imágenes verdaderamente sobrecogedoras de modelos adolescentes (no completamente desarrolladas) aparentemente en un verdadero estado de desnutrición, con esta delgadez, las modelos pierden, sus atributos femeninos, senos y caderas, así, las funciones que provocaron el culto de las Venus, como la menstruación y la fertilidad, lo que es igual a reproduccion, a seguir poblando, seguir existiendo.
El público recibe la imagen de una belleza prácticamente inalcanzable, a menos de que se esté dispuesto a sacrificar hasta la vida. En el vértigo destructivo de las nuevas estéticas, no sólo las adolescentes, aunque sean quizás el sector más vulnerable y atacado, sino todas las mujeres (una amiga de mi madre, de casi cincuenta años, acaba de morir de cáncer de laringe y paladar causado por la bulimia gracias a la anorexia) son impulsadas a renunciar a algo tan básico como una alimentación sana y por ende, a un cuerpo sano y funcional, para responder al sistema de quienes exigen estos criterios.
Ocurre justo como en muchos performances, en los que los espectadores, al final, terminan insultados o bañados en sustancias indeseables porque el “artista” pretende, con ello, demostrarles su calidad de consumidores a travez la decadencia absoluta del mundo en el que viven. El ideal de belleza actual nos dice que la vida, el mundo y los seres humanos son tan miserables y decadentes que, para ser bellos, deben destruirse.
También está tratando de comprobar su idea del ser humano en el sentido de que, sólo un ser vacío y sin sentido sería capaz de aceptar un ideal de belleza tal y de someterse a él.
Es un alivio que estén naciendo corrientes que se oponen a este corrosivo ideal, como la pasarela Cibeles, la ley de tallas que hoy en día se discute en México (que prohibiría la existencia de la talla 0 (por Dios!!) ¿(0) cero, no es igual a inexistencia?
Podría ser señal de que algo está cambiando finalmente en el sistema, y después de un largo periodo de manifestaciones auto-destructivas, comenzaremos, poco a poco, a proponer.
Debemos estar concientes de lo que hacemos y lo que logramos, a quién nos dirigimos, si lastimamos, si creamos o si destruimos.
Quién destruye esta opuesto totalmente a lo Divino.
Detrás de una estética siempre hay una visión del mundo. La materialización de las formas ideales, la concepción de belleza, y perfección, corresponden siempre con una cosmovisión y una filosofía. Enla Edad Media, el ideal, era aquél que reflejara la belleza del alma o, acaso, aquél que acercara a la mujer ideal, influenciada de los ideales celestiales, sueño de los cátaros y de tantas herejías, una Beatrice.
Me llama poderosamente la atención preocupando mis sentidos, como incluso nosotros sin saber, estamos promoviendo de una manera u otra la desumanización, la autodestucción que viene simultaneamente con la negación de Dios. El Renacimiento, propone una copulencia y sensualidad, una belleza que confirme la presencia humana en el mundo, exalta lo divino de lo terrenal y lo suntuoso de lo sensorial. La imagen de la mujer es hedonista, desbordante, pero siempre delicada.
Podríamos continuar y seguiríamos encontrando coherencia entre el ideal de hermosura y los tiempos que lo conciben. La relación es, simplemente, natural. El gusto, la estética, son emanaciones culturales. Entonses me pregunto: ¿qué nos están diciendo esas modelos esqueléticas que vemos desfilar hoy en día?
Una vez un fotografo de moda respondió que el prefiere las modelos exesivamente delgadas y sin curvas, porque transmite una imagen mas ¨etérea¨; es decir, las modelos debían ser casi apariciones, tener poca existencia corporea, parecerse más a una idea, a una visión o a un espectro... En primer término esto suena poetico y, de hecho, debo admitir que me impresionó que aquella delgadez en verdad correspondiera con un concepto de cierta profundidad. Sin embargo, como suele ocurrir en la cultura posmoderna, hay un fondo destructivo y suicida, agresivo con el espectador y autocorrosivo. El ideal de belleza apunta hacia la inexistencia, y exactamente contrario a las concepciones renacentistas, demanda la menor presencia material y sensual posible. ¿Para ser hermoso, hoy en día, se debe procurar vagamente existir?
La perfecta inexistencia es la muerte; Por lo tanto, alcanzado el máximo ideal de belleza de los de la moda que promocionan la idea de una mujer esquelética, talla cero y dos, La mujer inexistente, el no humano, la no mujer, ¿es la que aparece retratada en las principales revistas? Es un catálogo de imágenes verdaderamente sobrecogedoras de modelos adolescentes (no completamente desarrolladas) aparentemente en un verdadero estado de desnutrición, con esta delgadez, las modelos pierden, sus atributos femeninos, senos y caderas, así, las funciones que provocaron el culto de las Venus, como la menstruación y la fertilidad, lo que es igual a reproduccion, a seguir poblando, seguir existiendo.
El público recibe la imagen de una belleza prácticamente inalcanzable, a menos de que se esté dispuesto a sacrificar hasta la vida. En el vértigo destructivo de las nuevas estéticas, no sólo las adolescentes, aunque sean quizás el sector más vulnerable y atacado, sino todas las mujeres (una amiga de mi madre, de casi cincuenta años, acaba de morir de cáncer de laringe y paladar causado por la bulimia gracias a la anorexia) son impulsadas a renunciar a algo tan básico como una alimentación sana y por ende, a un cuerpo sano y funcional, para responder al sistema de quienes exigen estos criterios.
Ocurre justo como en muchos performances, en los que los espectadores, al final, terminan insultados o bañados en sustancias indeseables porque el “artista” pretende, con ello, demostrarles su calidad de consumidores a travez la decadencia absoluta del mundo en el que viven. El ideal de belleza actual nos dice que la vida, el mundo y los seres humanos son tan miserables y decadentes que, para ser bellos, deben destruirse.
También está tratando de comprobar su idea del ser humano en el sentido de que, sólo un ser vacío y sin sentido sería capaz de aceptar un ideal de belleza tal y de someterse a él.
Es un alivio que estén naciendo corrientes que se oponen a este corrosivo ideal, como la pasarela Cibeles, la ley de tallas que hoy en día se discute en México (que prohibiría la existencia de la talla 0 (por Dios!!) ¿(0) cero, no es igual a inexistencia?
Podría ser señal de que algo está cambiando finalmente en el sistema, y después de un largo periodo de manifestaciones auto-destructivas, comenzaremos, poco a poco, a proponer.
Debemos estar concientes de lo que hacemos y lo que logramos, a quién nos dirigimos, si lastimamos, si creamos o si destruimos.
Quién destruye esta opuesto totalmente a lo Divino.
miércoles 1 de abril de 2009
Newwebpick Connection madeindominican
Sólo 60, de los mejores diseñadores de República Dominicana, para mas de 3,000,000 de espectadores del mundo.
Sólo 60, de los mejores diseñadores de República Dominicana, para mas de 3,000,000 de espectadores del mundo.
jueves 26 de marzo de 2009
Alih Jey PremiosCasandra'09El joven diseñador dominicano, Moisés Quesada, fué el elegido para vestir a la cantante Alih Jey para Los premios Casandra 2009. Alih Jey llevó, según palabras de Quesada, un traje de corte ¨New Look¨con escote corazón drapeado y falda en tafeta de seda amarillo lima complementado con cinturón doble, negro en cuero y tachuelas. Anillo, pendientes y clotch fueron de Swarosky.
Alih Jey es una cantante dominicana que en la novena edición del Grammy Latino fue nominada por su tercer álbum, "Necia", en la categoría de "Mejor Álbum Rock Vocal". Mientras que Moisés Quesada es uno de los jóvenes talentos dentro de la moda dominicana cuyas creaciones están recibiendo el apoyo de muchos admiradores y sus colecciones han tenido un sitial predominante en diferentes convocatorias de la escena local, como Dominicana Moda (semana de la moda local) y distintos desfiles que se realizan a lo largo del año.
martes 3 de marzo de 2009
Est.D/A.paraFlow Mag.Marzo'09
Foto.:Cesar Bidó.Estilísmo y D.Arte.:Moisés Quesada.Maquillaje.:Edward St.Hilaire.Cabello.:Carlos Martínez(Hairo)Asist.Estilímo.:Eurys Soto.Modelos.:Marja Copplind y Laura Liriano de OssygenoModelsManagment.Locación.:Jardín Botanico Nacional
lunes 9 de febrero de 2009
OH!Magazine 31Enero2009
Photo: Shameer Model:RosaGough Stylist Josel Franjul
Hair: Malcome Cuthburt.Make up: Rashon Harper
Photo: Shameer Model:RosaGough Stylist Josel Franjul
Hair: Malcome Cuthburt.Make up: Rashon Harper
martes 20 de enero de 2009
lunes 12 de enero de 2009
SantoDomingo Times Noviembre/DiciembreAñoIIIVolumen30 www.santodomingotimes.com
InvitadoEspecialdelAño'08
InvitadoEspecialdelAño'08
lunes 22 de diciembre de 2008
lunes 1 de diciembre de 2008
Pandora Octubre2008
Est.:AiramToribioFoto:.MarioDePena
VestidoDeMangasLentajuelasCremaSobreChifonDeSeda
Collar:.EdgarLopez
Est.:AiramToribioFoto:.MarioDePena
VestidoDeMangasLentajuelasCremaSobreChifonDeSeda
Collar:.EdgarLopez
jueves 27 de noviembre de 2008
jueves 6 de noviembre de 2008
domingo 24 de agosto de 2008
viernes 16 de mayo de 2008
Flowmag Trendsetter
Marcador de tendencias
En decadas pasadas las ¨Divas del cine¨ Maria Callas y Marilyn Monroe, o en la politica Jacqueline Kennedy eran los iconos del buen vestir, como hoy son los ¨trendsetter¨ Del termino trendsetter existen dos versiones, una industrial; que son las casas de moda que dictan y establecen los parámetros del look que se utilizará en las temporadas venideras, otorgando un fundamento y base teórica al respecto, por ejemplo: blanco y algodon en primavera o negro y lana en Otoño. Y la popular que es cuando una persona establece una nueva moda incluso antes de que esta salga. Por lo general los trendsetters son personajes famosos, que con su ropa, accesorios, maquillaje, zapatos, corte de pelo y actitud marcan un estilo y lo popularizan, son quienes alcanzan un nivel de influencia en las masas o ciertos circulos, provocando anhelar verse como ellos. como Carolina de Monaco, la pareja Beckham, Madonna, Kate Moss o Sienna Miller.Para mi un ejemplo de Trendsetter es Gabrielle ¨Coco¨ Chanel, quien no era ni bonita ni bella, sino de personalidad fascinante y encantadora, quien con su atrevimiento y estilo, influyo en las mujeres de su epoca llevandolas a borrar la cintura, usar pantalon hasta cortarse el cabello, manteniendo un aire de sofisticacion, buen gusto y femineidad, iniciando asi una nueva era, sin saber el imperio que iba a ser su apellido a lo largo de la historia y la industria de la moda.
miércoles 26 de marzo de 2008
FlowmagAño6 No5.2008
Bog Hair Style Con la guerra, las mujeres fueron capaces de llevar el pelo corto, gracias a la actuación de Irene Castle
*1555a.J.C. *1919, *1964 *1967 *1993 *1996 *2002 *2007 *2008 Esta silueta para el cabello realmente no inicia en los 20´s ya 4,000 anos atras, los Egipcios usaban este corte y caida de cabello (pelucas) para el rostro, acompanado con trenzas y piedras preciosas Bob Hair Style 1920-1960 Actualizado para 2007 y 2008 El corte de pelo a lo bob de hoy, son simplemente recreaciones de la apariencia creada en la década de 1920.Con la guerra, las mujeres fueron capaces de llevar el pelo corto, gracias a la actuación de Irene Castle. quien comenzó este popular corte de pelo en 1917 para ayudar con los esfuerzos de la guerra. Se promovió el estilo para cambiar las perspectivas de las mujeres en el momento de la guerra y asu vez disenando un look enigmatico y sofisticado, y totalmente atemporal. En la década de 1960. Se revive el bob, técnica inventada por el icono Jesse Briggs para impulzar la mirada hacia el nuevo milenio. Maurice Tidy trabajo con Vidal Sasoon en Londres para la popularización del el estilo de cabello, Esta vez asimetrico, en ocaciones, y angulos mas definidos, Ahora con cortes más geométricos, estos estilos son muy populares hoy en día. Algunas mujeres todavía usan el tradicional corte bob, que solia hacer se con tijeras y cortes con lineas¨Streight¨ mientras que otros eligen el estilo más popular, con más ángulo de las partes, y puntas irregulares, (flequillo) con navaja, o que tengan el más largo que la parte de atrás. Estos estilos son muy solicitados debido a su fácil cuidado, Perfecto para la mujer trabajadora y con mucho estilo, una mujer que no le teme a los cambios. El corte de pelo estilo bob está aquí para quedarse ya no como una tendencia sino como estilo.! La ilustracion, Esta compuesta por nueve dibujos, que inicia desde la parte superior izquierda hasta la parte inferios derecha, debajo ...o como prefiere el Disenador grafico... tendran las fechas siguientes, guiandonos de la linea gris que nos lleva a cada estilo de cabello a lo bob. Ahora con cortes más geométricos,estos estilos son muy populares
viernes 8 de febrero de 2008
´´El Robalagallina ´´
OH!magazine 18/Marzo/2008/CarnavalDominicano
Es un disfraz para todos sin distincion de sexo, ya que es un hibrido de ambos generos, aunque para mi es mas alla de un disfraz, mas bien lo siento como un estilo divertido, pintoresco y claro! colorido, para la epoca de carnaval; Todos los colores! violeta, azul, rojo, naranja, amarillo, verde, blanco y negro sobre una piel canela y tostada. atado a rayas, añadiendo movimiento a las sensuales curvas del ´´Robalagallina´´permaneciendo una silueta estilizada con un toque chic y sexy para todos y todas.
OH!magazine 18/Marzo/2008/CarnavalDominicano
Es un disfraz para todos sin distincion de sexo, ya que es un hibrido de ambos generos, aunque para mi es mas alla de un disfraz, mas bien lo siento como un estilo divertido, pintoresco y claro! colorido, para la epoca de carnaval; Todos los colores! violeta, azul, rojo, naranja, amarillo, verde, blanco y negro sobre una piel canela y tostada. atado a rayas, añadiendo movimiento a las sensuales curvas del ´´Robalagallina´´permaneciendo una silueta estilizada con un toque chic y sexy para todos y todas.
viernes 18 de enero de 2008
viernes 28 de diciembre de 2007
viernes 21 de diciembre de 2007
martes 4 de diciembre de 2007
Renata Soñé
Se viste de Moisés Quesada
cuando Sammy Sosa celebró
sus jonrones!!
http://www.hoy.com.do/article.aspx?id=134179#
Se viste de Moisés Quesada
cuando Sammy Sosa celebró
sus jonrones!!
http://www.hoy.com.do/article.aspx?id=134179#
lunes 19 de noviembre de 2007
mujer única NOVIEMBRE2007.No160
ENTREVISTA.STELLA
Moisés Quesada FOTO:ALEJANDRARAMíREZ
Diseñador de moda
Cuando rompes las reglas ¿lo haces para lograr algo o para demostrar algo a los demás?
Para lograr algo, nunca para demostrar nada a nadie. si rompo alguna norma lo hago por mi,
en todo caso para demostrarme algo a mi mismo.
¿Que haces cuando la inspiración te juega una mala pasada y no quiere aparecer?
La sigo buscando, duermo un rato, me levanto, doy una vuelta...y vuelvo a buscarla.
Si te pidieran un diseño inspirado en una cerveza ¿qué usarías?
Verde u azul claro, porque son colores frescos. y en tejidos usaría fibras naturales como el algodón o la seda
¿Por qué las mujeres nunca estamos satisfechas con la ropa que elegimos para salir?
Porque están inconformes con ellas mismas y tienen cierto sentido de inseguridad. Pero si salen seguras cuando saben lo que la amiga se va a poner.
¿Por que los hombres no admiten que se cuidan mucho mas que antes?
Es un problema de sexualidad. Ellos creen que adoptando la moda se van a ver como mujeres y van a quedar como homosexuales
ENTREVISTA.STELLA
Moisés Quesada FOTO:ALEJANDRARAMíREZ
Diseñador de moda
Cuando rompes las reglas ¿lo haces para lograr algo o para demostrar algo a los demás?
Para lograr algo, nunca para demostrar nada a nadie. si rompo alguna norma lo hago por mi,
en todo caso para demostrarme algo a mi mismo.
¿Que haces cuando la inspiración te juega una mala pasada y no quiere aparecer?
La sigo buscando, duermo un rato, me levanto, doy una vuelta...y vuelvo a buscarla.
Si te pidieran un diseño inspirado en una cerveza ¿qué usarías?
Verde u azul claro, porque son colores frescos. y en tejidos usaría fibras naturales como el algodón o la seda
¿Por qué las mujeres nunca estamos satisfechas con la ropa que elegimos para salir?
Porque están inconformes con ellas mismas y tienen cierto sentido de inseguridad. Pero si salen seguras cuando saben lo que la amiga se va a poner.
¿Por que los hombres no admiten que se cuidan mucho mas que antes?
Es un problema de sexualidad. Ellos creen que adoptando la moda se van a ver como mujeres y van a quedar como homosexuales
sábado 17 de noviembre de 2007
Uepa
Dominicana Moda 2007:Top 10
http://www.uepa.com/new_article.aspx?id=13388 Por:AiramToribio
Sí, sí. Sé que estoy un poco tarde, pero es que tenía que preparles esto muy bien, pues la verdad es que esta versión de Dominicana Moda me dejó un dulce sabor, y me atrevo decir que a muchas fashionistas también. Hubo propuestas buenas y otras no tan buenas, pero como no se trata de resaltar lo malo, aquí está mi top 10 de las mejores propuestas de DM 2007.
10. Laura Guerrero La abanderada del mayor minimalismo visto sobre la pasarela dominicana, y sin duda una moda que Issey Miyake adoraría. Pero quizás todavía nuestro país no está muy preparado para una propuesta tan vanguardista, pero sin duda la propuesta de Laura Guerrero es una de mis favoritas.
9. Luisa Adolfina Sólo para niñas, literalmente... hasta hubo lágrimas en el público. Cuentan por ahí que sus diseños dejaron a la mismísima Ágatha Ruiz de la Prada boquiabierta. Qué le espera a esta diseñadora, ¿quizás un contrato by de La Prada?
8. Larissa Salcedo Todo baño y con la soga hasta el cuello (como se denominó la colección). Biquinis, triquinis y enterizos para satisfacer el más exigente de los gustos. Adoré las falditas de vuelo.
7. Adela Dore Qué decir de esta diseñadora, además de gran ilustrodora. Las piezas de Adela me cautivaron desde hace tiempo atrás cuando presentó como diseñadora novel en el concurso Ford Supermodel, aquí en el país. Esta chica puede hacer que cualquier textura o estampado esté listo para elaborar piezas de Alta Costura. Sus confecciones exceden la realidad y eso me encanta.
6. Jenny Polanco Clasicismo a color, pero también a blanco y negro. Los que el año pasado se quedaron con ganas de ver la colección de esta diseñadora, con esta propuesta se dieron un banquete. La terminación perfecta, los colores perfectos y las telas perfectas (organza, el peau de soi, el charmuse y el chiffon) para lograr una colección inspirada en la arquitectura moderna.
5. Hipólito Peña Los 60 están in y más si llevan el sello Hipólito. Sixty fue otra de las colecciones que enloqueció a la diseñadora Ágatha Ruiz de la Prada. Quizás por los colores o quizás por la frescura de sus telas, o tal vez por el atractivo de sus chaquetas masculinas. Aunque la pieza más llamativa de su colección fue femenina: un vestido 60 con el Pop Art de Juan Lui Guerra.
4. Carlos De Moya Sweet e inocente, pero con mucha fuerza. El color rosa invadió la colección de este diseñador novel, así como también lo hicieron las piezas voluminosas (vestidos tipo túnicas o de corte babydoll, faldas globo y capelinas anchas).
3. Moisés Quesada Arriesgado y en la búsqueda de una femme fatale llena de lujo, creada por piezas que no te harán pasar desapercibida. Los colores gris, azul cobalto, plata y negro caracterizaron su propuesta, muy acertada para un fin de año diferente.
2. Belkola La joven diseñadora que logró cautivar a todos el año pasado y en este continúa su reinado. Las muñecas que la hicieron famosa cobraron vida nueva vez, atavidas en una atmósfera cirquera y peinadas con colas de caballo de paso fino. Íconos del circo como las barajas, los sombreros de copa alta, los rombos y los diamantes, guiaron la colección.
1. Gutiérrez-Marcano Totalmente boquiabierta, así (como el resto del público) quedé tras ver desfilar cada una de las piezas de este dueto. Guerreras llenas de lujo y sofisticación porporcionado por materiales de mucha luz y movimiento, como la seda, el charol o los cristales. No es para menos que hayan sido invitados a ser el cierre –y la única propuesta internacional– en la semana de la moda de Panamá.
Dominicana Moda 2007:Top 10
http://www.uepa.com/new_article.aspx?id=13388 Por:AiramToribio
Sí, sí. Sé que estoy un poco tarde, pero es que tenía que preparles esto muy bien, pues la verdad es que esta versión de Dominicana Moda me dejó un dulce sabor, y me atrevo decir que a muchas fashionistas también. Hubo propuestas buenas y otras no tan buenas, pero como no se trata de resaltar lo malo, aquí está mi top 10 de las mejores propuestas de DM 2007.
10. Laura Guerrero La abanderada del mayor minimalismo visto sobre la pasarela dominicana, y sin duda una moda que Issey Miyake adoraría. Pero quizás todavía nuestro país no está muy preparado para una propuesta tan vanguardista, pero sin duda la propuesta de Laura Guerrero es una de mis favoritas.
9. Luisa Adolfina Sólo para niñas, literalmente... hasta hubo lágrimas en el público. Cuentan por ahí que sus diseños dejaron a la mismísima Ágatha Ruiz de la Prada boquiabierta. Qué le espera a esta diseñadora, ¿quizás un contrato by de La Prada?
8. Larissa Salcedo Todo baño y con la soga hasta el cuello (como se denominó la colección). Biquinis, triquinis y enterizos para satisfacer el más exigente de los gustos. Adoré las falditas de vuelo.
7. Adela Dore Qué decir de esta diseñadora, además de gran ilustrodora. Las piezas de Adela me cautivaron desde hace tiempo atrás cuando presentó como diseñadora novel en el concurso Ford Supermodel, aquí en el país. Esta chica puede hacer que cualquier textura o estampado esté listo para elaborar piezas de Alta Costura. Sus confecciones exceden la realidad y eso me encanta.
6. Jenny Polanco Clasicismo a color, pero también a blanco y negro. Los que el año pasado se quedaron con ganas de ver la colección de esta diseñadora, con esta propuesta se dieron un banquete. La terminación perfecta, los colores perfectos y las telas perfectas (organza, el peau de soi, el charmuse y el chiffon) para lograr una colección inspirada en la arquitectura moderna.
5. Hipólito Peña Los 60 están in y más si llevan el sello Hipólito. Sixty fue otra de las colecciones que enloqueció a la diseñadora Ágatha Ruiz de la Prada. Quizás por los colores o quizás por la frescura de sus telas, o tal vez por el atractivo de sus chaquetas masculinas. Aunque la pieza más llamativa de su colección fue femenina: un vestido 60 con el Pop Art de Juan Lui Guerra.
4. Carlos De Moya Sweet e inocente, pero con mucha fuerza. El color rosa invadió la colección de este diseñador novel, así como también lo hicieron las piezas voluminosas (vestidos tipo túnicas o de corte babydoll, faldas globo y capelinas anchas).
3. Moisés Quesada Arriesgado y en la búsqueda de una femme fatale llena de lujo, creada por piezas que no te harán pasar desapercibida. Los colores gris, azul cobalto, plata y negro caracterizaron su propuesta, muy acertada para un fin de año diferente.
2. Belkola La joven diseñadora que logró cautivar a todos el año pasado y en este continúa su reinado. Las muñecas que la hicieron famosa cobraron vida nueva vez, atavidas en una atmósfera cirquera y peinadas con colas de caballo de paso fino. Íconos del circo como las barajas, los sombreros de copa alta, los rombos y los diamantes, guiaron la colección.
1. Gutiérrez-Marcano Totalmente boquiabierta, así (como el resto del público) quedé tras ver desfilar cada una de las piezas de este dueto. Guerreras llenas de lujo y sofisticación porporcionado por materiales de mucha luz y movimiento, como la seda, el charol o los cristales. No es para menos que hayan sido invitados a ser el cierre –y la única propuesta internacional– en la semana de la moda de Panamá.
Hoy digital
Diseños para las fiestas navideñas
Diseños para las fiestas navideñas POR HELEN JÁQUEZ
En medio de muchas expectativas y entusiasmo Megatelas presentó su propuesta para fin de año en el marco de un show en el que participaron grandes representantes de la moda de República Dominicana.
El desfile, realizado en el salón Anacaona del hotel Jaragua, exhibió diseños para la temporada festiva que se avecina, en la que tanto los diseñadores noveles como los ya establecidos, dejaron volar su creatividad y talento en los distintos diseños que presentaron en pasarela.
Ejecutivos de Megatelas, con 8 años en el mercado textil, mostró su agradecimiento a cada uno de los diseñadores por el apoyo y lealtad que le han mostrado.
El desfile, realizado en el salón Anacaona del hotel Jaragua, exhibió diseños para la temporada festiva que se avecina, en la que tanto los diseñadores noveles como los ya establecidos, dejaron volar su creatividad y talento en los distintos diseños que presentaron en pasarela.
Ejecutivos de Megatelas, con 8 años en el mercado textil, mostró su agradecimiento a cada uno de los diseñadores por el apoyo y lealtad que le han mostrado.
Diani Mota, Esteban Martínez, Leonel Lirio, Luis Domínguez, Yovany Guerrero, Rudy Pérez, Cinthia Avelino, Jacqueline Then, Carlos de Moya, Magali Tiburcio, Jorge Diep, Arlette Espaillat, Adolfina Lluberes, Marisol Henríquez, Karla Carbonell, Moisés Quezada, Larissa Salcedo, Giannina Azar, Martín Polanco, Elisa Morató, Modesta Castillo, Viviana Rodríguez, Luisa Cuevas y Jorge Pérez, entre otros, fueron los diseñadores que presentaron sus creaciones durante esa gran noche.
El desfile incluyó dos modelos por diseñador, uno formal o de noche, y uno casual o “fashion”, en el que cada uno de los participantes dejó bien marcado su estilo e identidad como diseñador.
El desfile incluyó dos modelos por diseñador, uno formal o de noche, y uno casual o “fashion”, en el que cada uno de los participantes dejó bien marcado su estilo e identidad como diseñador.
novias de mujer única
Octubre2007Número18
Por:ElviraLora
Toques andróginos Para:Nuria Piera. Creación:Moisés Quesada.Con referencias creadas por Dolce/Gabanna, Nicolas Chesquiere y Narciso Rodriguez, el diseñador, 23 anos, puesta por la moda útil y elegante. El ajuar de una segunda nupcia para Nuria Piera es un ¨consomé¨ de la silueta femenina que crea desde los talleres de la Escuela de Diseño de Altos de Chavon. Cuando:Mañana de Julio. Telares: Mezcla de pou de soi francés forrado con tulle de seda beige, Forma: Lineal, con toque andrógeno. Colores:Beige y negro. Look:Ecléctico Chic
Octubre2007Número18
Por:ElviraLora
Toques andróginos Para:Nuria Piera. Creación:Moisés Quesada.Con referencias creadas por Dolce/Gabanna, Nicolas Chesquiere y Narciso Rodriguez, el diseñador, 23 anos, puesta por la moda útil y elegante. El ajuar de una segunda nupcia para Nuria Piera es un ¨consomé¨ de la silueta femenina que crea desde los talleres de la Escuela de Diseño de Altos de Chavon. Cuando:Mañana de Julio. Telares: Mezcla de pou de soi francés forrado con tulle de seda beige, Forma: Lineal, con toque andrógeno. Colores:Beige y negro. Look:Ecléctico Chic
martes 2 de octubre de 2007
viernes 14 de septiembre de 2007
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
